비겔란드 공원

오슬로의 서쪽, 32헥타르에 걸쳐 펼쳐진 프로그너 공원에는 단일 예술가에 의해 창조된 세계 최대의 조각 설치물이 자리잡고 있습니다. 이는 공공 예술의 역사에서 그 어떤 것과도 비교할 수 없는 독특한 작품입니다. 구스타프 비겔란은 1907년부터 1943년 그의 사망까지 40년 이상을 바쳐 212개의 청동과 화강암 조각을 제작하며 인류 경험의 모든 궤적을 묘사했습니다: 출생, 어린 시절, 청소년기, 사랑, 부모됨, 노화, 그리고 죽음. 그 결과는 놀라운 감정적 힘을 지닌 풍경을 만들어냈습니다. 나체의 인간 형체들이 비틀거리며, 포옹하고, 놀고, 슬퍼하고, 분노하는 모습이 기념비적인 축을 따라 펼쳐집니다. 이는 키르케베이엔의 장식적인 문에서 모노리스 고원까지 이어지는 인류의 조건을 돌과 금속으로 표현한 순례의 여정입니다.

공원은 850미터의 축을 따라 배열되어 있으며, 방문객들이 언덕을 오를수록 그 강도가 더해집니다. 첫 번째 주요 설치물인 다리는 58개의 청동 조각상으로 둘러싸여 있으며, 이는 인간 관계의 모든 범위를 묘사하고 있습니다. 아버지가 딸을 공중으로 던지는 모습, 서로 얽힌 연인들, 고독한 사색에 잠긴 노인, 그리고 유명한 신나타겐, 즉 "화난 소년"이 발을 구르며 성질을 부리는 모습은 너무나도 보편적으로 인식되어 오슬로의 비공식 마스코트가 되었습니다. 다리를 지나면, 분수 — 근육질의 인간 형상에 의해 지탱되는 거대한 청동 나무들로 이루어진 대형 분수 — 는 생명의 순환을 나타내며, 분수 가장자리를 둘러싼 여섯 개의 부조는 요람에서부터 최종 해체에 이르는 인간 존재의 여정을 추적합니다. 고원으로 올라갈수록 작품의 감정적 온도는 어두워집니다.

정상에 서 있는 모놀리트는 단일 화강암 블록에서 조각된 121개의 얽힌 인체로 이루어진 기둥으로, 노르웨이 하늘로 17미터 솟아 있습니다. 36개의 조각 그룹이 계단식 플랫폼에 둘러싸여 있으며, 그들의 배열은 아래층의 젊은 에너지에서 위층의 노련한 지혜와 수용으로 나아갑니다. 전체적인 효과는 짜릿하면서도 불안한데, 비겔란드의 인간 몸에 대한 단호한 묘사는 생명과 부패, 부드러움과 폭력의 모든 상태를 포착하며, 전통적인 조각 공원의 미학을 훨씬 넘어서는 사색을 초대합니다. 생명의 바퀴는 공원의 가장 높은 지점에 위치한 인간 형상의 청동 링으로, 시작도 끝도 없는 영원한 순환을 암시하며, 세대의 지속적인 흐름을 나타냅니다.

오슬로의 광범위한 맥락 속에서 이 공원은 존재합니다. 오슬로는 최근 수십 년 동안 극적인 변화를 겪은 수도입니다. 해안가의 아커 브뤼gge와 티우홀멘 지역은 이전의 조선소를 레스토랑, 갤러리, 렌조 피아노가 설계한 아스트룹 피어를 현대 미술관으로 변모시켰습니다. 2022년에 개관한 새로운 국립미술관은 북유럽 국가들 중 가장 큰 미술관으로, 에드바르 뭉크의 '절규'와 함께 노르웨이 및 국제 미술의 방대한 컬렉션을 소장하고 있습니다. 경사진 흰 대리석 지붕을 공공 보행 공간으로 설계한 오페라 하우스는 오슬로의 가장 상징적인 건축물로 자리 잡았습니다.

비겔란드 공원은 타우크 노르웨이 일정의 일환으로 오슬로 탐방 프로그램에 포함되어 있습니다. 이 공원은 연중 개방되며 입장료가 없지만, 가장 분위기 있는 방문은 6월과 7월의 긴 여름 저녁에 이루어집니다. 이때 자정의 빛이 조각들 위에 수평의 그림자를 드리우고, 지역 주민들은 잔디밭에 모여 즉흥적인 소풍을 즐깁니다. 겨울에는 눈이 청동 조각들을 하얗게 덮어주고, 공원은 사색에 잠긴 고요함을 띠게 됩니다.